Сегодня 26.03.19, Вт 18:14
Чисто

-7°C

Кропивницкий

Чисто

step up logo



Поиск 

×

Предупреждение

JUser: :_load: Не удалось загрузить пользователя с ID: 5376
Пятница, 22 февраля 2019 07:42
ВЛАДИСЛАВ УЩАПОВСКИЙ – ХУДОЖНИК, ЖИВАЯ СКУЛЬПТУРА И ОСОБЕННЫЙ ЧЕЛОВЕК

Художник-экспериментатор Владислав Ущаповский относится к ищущим созидательным натурам. Именно про таких говорят: они движут прогресс вперед. Сегодня мы познакомим вас с этой творческой личностью. Надеемся, что знакомство оставит приятное впечатление.

Владислав родился в Германии в городе Нойштрелиц, где служил его отец-военный. В 1990 году семья вернулась на постоянное место проживания в село Дмитровка Знаменского района Кировоградской области. Владиславу тогда и трех лет не было, поэтому формирование личности полностью проходило в Украине.

Владислав начал рисовать с пятого класса. Рисовал много и с большим удовольствием. Именно тогда впервые проявилась его любовь к творчеству. Около года он посещал художественную школу. Склонность к творчеству – это вообще их семейная традиция. Ведь мать и бабушка Владислава любят заниматься рукоделием (вышивкой, вязанием), а отец хорошо играет на гитаре и сумел привить сыну любовь к музыке.

С 10 по 11 класс Ущаповский учился в Кировоградской гимназии-интернате школе искусств, организованной Анатолием Коротковым. Там сформировался определенный уровень его мастерства. Далее окончил факультет изобразительного искусства КГПУ имени Винниченка, который повысил его навыки до профессионального уровня. Наиболее повлиял на развитие дара Владислава преподаватель Александр Владимирович Демиденко.

Молодой художник предпочитает рисовать в портретном жанре, также иногда создает фантастические пейзажи с мифическими существами. Поиск его собственного творческого пути продолжается. Но уже долгое время он принимает заказы на создание портретов, пейзажей, изготовление настенных росписей.

В 2011 году в Знаменке состоялась персональная выставка работ Владислава Ущаповского в портретном жанре. Люди, изображенные на его портретах, одеты в старинные одежды.

- Откуда у вас возникла идея представить людей в историческом костюме и антураже?

- Я люблю стиль эпохи возрождения, начиная с Леонардо да Винчи и заканчивая художниками позднего возрождения, такими, как Джорджоне, Веласкес и Рембрандт. Особенно мне близок Рембрандт, сделавший портретный жанр более реалистичным. Рисуя портреты в стиле ренессанса, я как бы передаю особенности психологии человека. Например, глядя на человека, изображенного в военной форме, мы представляем его решительный характер, склонность к дисциплине. А женщину в красивом старинном наряде мы воспринимаем более одухотворенной.

- Сложно ли при рисовании портрета ухватить суть человеческой натуры?

- Это трудно объяснить словами. Все происходит на подсознательном уровне. Просто надо научиться улавливать суть человеческой души. Все всегда происходит по-разному, зависит от того, насколько открыт человек. Бывают настолько закрытые люди, что очень сложно проникнуть в их внутренний мир.

- Чем вам приходилось заниматься в процессе творческого поиска?

- В последнее время я занимался живой скульптурой, будучи сам в роли такой скульптуры. Меня это увлекает. Это и временная работа, и хобби одновременно. Когда ты стоишь, воплощенный в какой-то образ, и совершаешь присущие образу плавные движения, то люди начинают с тобой общаться. Я был и золотым джентльменом (этот образ нравится женщинам), был и в образе отрицательных персонажей, например, драконом. На удивление коллег, этот не очень популярный персонаж в моем исполнении стал довольно востребованным. Живые скульптуры обычно стоят в Киеве на Крещатике и в районе Ботанического сада. Мне следовало научиться замирать и не пугать людей, совершая определенные движения. Если ты подаешь человеку руку и он ее берет- это верный знак, что контакт состоялся. Если человек хочет сфотографироваться с живой скульптурой, он сам оценивает стоимость такой услуги. Платить никто никого не заставляет.

- Трудно ли быть живой скульптурой?

- Поначалу мне было физически трудно долго стоять, но позже ты начинаешь потихоньку шевелиться, чтоб не затекли руки и ноги. Например, в роли джентльмена совершаешь определенный поклон, жест цветком и тому подобное.

Работая в фирме живых скульптур, мне пришлось выполнять заказы в Хорватии, Турции, Катаре. В Хорватии я осознал, какое большое влияние на людей оказывает красивое шоу. Очевидно, я вообще склонен к участию в театрализованных действиях. Мне нравится, когда актер делает умелую постановку, хорошо исполняя роль положительных и отрицательных персонажей. Когда актер умеет хорошо подавать себя, это говорит о его одаренности. А раннее мне приходилось наносить аква-грим на лица людей. Занимался этим, работая преподавателем в детском лагере "Артек", который два года назад был создан в Пуще-Водице на окраине Киева. Это хобби пригодилось мне в дальнейшей работе.

- Чем занимаетесь теперь?

- Сейчас удаленно работаю оператором в колл-центре. Поскольку наша компания расширяется, я выполняю функцию менеджера по подбору преподавателей. На этой работе мне нравится общаться с людьми. Также импонирует, что работа не привязывает меня к одному месту, давая простор для передвижений. Творчеством я занимаюсь в свободное время и тогда, когда появляются заказы. Бывает, просто хочется написать чей-то портрет, если какой-то человек мне приглянется. Выбор модели в основном происходит в социальных сетях, которые сейчас очень популярны. Написать портрет можно по нескольким фотографиям человека, предварительно оговорив детали.

- Что планируете делать в перспективе?

- Мне хочется заниматься большими проектами. Делать настенные росписи, лепить гипсовую скульптуру. Это сейчас одно из модных направлений. Практика настенных росписей у меня уже есть, а изготовлению скульптур я пока учусь.

В дальнейшем я хотел бы заниматься творчеством в 2D и в 3D формате. То есть, создавать графические объемные изображения. 3D портрет - один из форматов того же портрета. Это направление сейчас очень актуально. Плюс -работать в компьютерной графике удобно. Куда бы ты не поехал, с тобой всегда рядом планшет, на котором можно рисовать. Не нужно брать с собой краски, бумагу. Ты чувствуешь себя свободным, не привязанным к определенному рабочему месту.

- То есть пробуете новые направления живописи?

- Да. Сейчас также пишу картины и портреты в масляной пастели. Для этого нужна разноцветная бумага и масляные мелки. Такую картину после написания не нужно покрывать лаком. Она не осыпается. Например, на черной бумаге можно писать ночные пейзажи. Темный фон уже готов, и на него следует нанести элементы рисунка. Я загорелся идеей проводить мастер-классы по масляной пастели для желающих овладеть этой техникой. Это быстрая техника рисования, поэтому одаренного человека можно легко обучить. В таком стиле можно даже портреты создавать. В перспективе хотелось бы открыть в Кропивницком свою студию, где я смог бы проводить мастер-классы по новым направлениям в искусстве, или открыть свою художественную школу. Еще мне нравится психологическое направление рисования, близкое к творческому - нейрография. С помощью рисунков она помогает человеку найти правильный путь в своей жизни, добиться реализации поставленных целей. То есть, рисуя предметы, образы, человек постигает свой внутренний мир. Суть нейрографии: ищите себя в себе.

- Что вдохновляет вас на творчество?

- Путешествия. Новые впечатления всегда вдохновляют. Например, богатая страна Катар меня очень впечатлила. Позитивные эмоции также возникли при посещении Турции, Венгрии, Австрии. Но больше всего мне понравилась Хорватия, особенно менталитет местных жителей, схожий с нашим.

Я также занимаюсь велоспортом. Люблю ездить на велосипеде по сложному рельефу. Движение и сопутствующие впечатления воодушевляют. Планирую этой осенью организовать совместную поездку ребят на велосипедах по интересным местам Кировоградской области.

Также я музыкант-любитель. Игра на гитаре порой вдохновляет на художественное творчество.

- Какие личности в сфере искусства оказали на вас влияние?

- Мне нравятся экспериментаторы, ищущие гармонию в синтезе различных направлений. Например, мне импонирует, что рок-музыкант Фредди Меркьюри смог объединить в своем творчестве рок, поп, классику. Мне запомнилась фраза известного художника Пабло Пикассо: "Я не ищу, я нахожу". А художник-сюрреалист Сальвадор Дали говорил: "Не бойся достигнуть совершенства, ты его не достигнешь".

Я понял, что постоянный поиск - удел всех творческих натур. Мне близко творчество всех экспериментаторов. Я также восхищаюсь художником-мультипликатором Уолтом Диснеем, который вопреки трудностям и сомнению окружающих людей, сумел воплотить в жизнь все свои замечательные идеи.

 

Виталий Николаевский

Оксана Чиканчи 

 

 
Прочитано 2643 раз
    Оцените материал
    (2 голосов)
Другие материалы в этой категории:

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

  1. Новое
  2. Популярное
  3. Случайное

Архив Материалов

« Март 2019 »
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
        1 2 3
4 5 6 7 8 9 10
11 12 13 14 15 16 17
18 19 20 21 22 23 24
25 26 27 28 29 30 31

Кого Вы хотели бы видеть следующим мэром города Кропивницкий?

Интересные Мысли

Ошибка: Нет статей для вывода на экран